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Wer ist Antony Gormley? - Who is Antony Gormley?
Antony Gormley ist ein britischer Bildhauer, der für seine Skulpturen und Installationen bekannt ist. Er wurde 1950 in London geboren und studierte unter anderem an der Slade School of Fine Art. Gormley ist vor allem für seine lebensgroßen Skulpturen von menschlichen Figuren bekannt, die oft aus Stahl oder Gusseisen gefertigt sind. Seine Werke sind weltweit in Museen und öffentlichen Plätzen zu sehen. **
Inwiefern will Antony Gormley den Betrachter beeinflussen?
Antony Gormley möchte den Betrachter durch seine Kunstwerke dazu anregen, über die Beziehung zwischen dem Körper und dem Raum nachzudenken. Seine Skulpturen, die oft menschliche Formen darstellen, sollen eine direkte physische und emotionale Reaktion beim Betrachter hervorrufen und ihn dazu bringen, seine eigene Körperlichkeit und Existenz in der Welt zu reflektieren. Gormley möchte eine Verbindung zwischen dem individuellen Körper und dem universellen menschlichen Zustand herstellen. **
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Immer feste druff, Fachbücher von Siegfried Anzinger, Kai Althoff, Albert u a Oehlen, Gregor Schneider, Antony Gormley, Joseph Beuys, John Bock, Roman SignerDas Buch, das zugleich als Dokumentation der gleichnamigen Ausstellungspräsentation im Haus Mödrath dient, präsentiert frühe Arbeiten aus der Privatsammlung Wilhelm Otto Nachf. Gezeigt werden vor allem Werke solcher Künstlerinnen und Künstler, die in den späten 1980er- und frühen 1990er-Jahren im Rheinland arbeiteten, als Köln neben New York das weltweite Zentrum der zeitgenössischen Kunst war. Über die Jahre formte sich bis heute eine Sammlung, die einen subjektiven Einblick in die damalige Kölner Kunstlandschaft liefert und erstmalig in dieser Form im Haus Mödrath zu sehen ist. Ergänzt werden Ausstellung und Katalog um Künstler und Kunstwerke, die sich diesem Kölner Zeitabschnitt unmittelbar anschlossen und einen wichtigen Schwerpunkt der heutigen Sammlung bilden. Mit Arbeiten von: Albert Oehlen, Andreas Schulze, Anna und Bernhard Blume, Antony Gormley, Blalla W. Hallmann, Christopher Wool, Fischli/Weiss, Georg Herold, Gregor Schneider, Günther Förg, Hiroshi Sugimoto, Isa Genzken, Jochen Lempert, John Bock, Joseph Beuys, Jürgen Klauke, Kai Althoff, Katharina Sieverding, Marcel Odenbach, Peter Duka, Rob Scholte, Roman Signer, Rosemarie Trockel, Siegfried Anzinger, Sigmar Polke, Thomas Zipp, Walter Dahn.39,00 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Highboard FLORIN 60 x 35 x 182 cm Betongrau Holzwerkstoff Stauraum, matte Oberfläche, Innenbereich, pflegeleicht, moderne ÄsthetikHighboard FLORIN 60 x 35 x 182 cm Betongrau Holzwerkstoff Stauraum, matte Oberfläche, Innenbereich, pflegeleicht, moderne Ästhetik. Dieser Highboard aus robustem Holzwerkstoff präsentiert sich in mattem Betongrau mit klaren Linien und rechteckiger Form, wodurch er als ruhiger Blickfang in modernen Wohnräumen fungiert und sich dezent in bestehende Einrichtungskonzepte einfügt. Mit großzügigen Fächern schafft der Schrank ordentlichen Stauraum für diverse Gegenstände, sodass Wohnzimmer, Homeoffice oder Schlafzimmer aufgeräumt wirken und gleichzeitig eine ruhige, ungestörte Atmosphäre entsteht. Die widerstandsfähige Holzwerkstoff-Konstruktion gewährleistet Langlebigkeit und Stabilität, was den Schrank zu einem verlässlichen Möbelstück macht, das über lange Zeit seine Form und Funktion bewahrt. Das durchdachte, minimalistische Design vermeidet überflüssige Verzierungen und unterstützt eine aufgeräumte Umgebung, die sowohl praktischen Nutzen als auch stilvolle Zurückhaltung in Innenräumen vereint. Die Pflege beschränkt sich auf einfaches Abwischen mit einem feuchten Tuch, wodurch die matte Oberfläche dauerhaft gepflegt bleibt und das Möbelstück über Jahre hinweg ein gepflegtes Erscheinungsbild behält. Farbe:Betongrau229,00 €*Versand: 47,52 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Zur Wiederverwendung von Steinen im Kirchenbau des 20. Jahrhunderts. Nachhaltigkeit, Ästhetik u, Fachbücher von Nga TranMasterarbeit aus dem Jahr 2010 im Fachbereich Kunst - Architektur, Baugeschichte, Denkmalpflege, Note: 1,0, Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf (Seminar für Kunstgeschichte), Sprache: Deutsch. Diese Masterarbeit bietet eine umfassende Untersuchung der Praktiken und philosophischen Überlegungen hinter der Wiederverwendung von Baumaterialien, insbesondere Steinen, im Kontext kirchlicher Bauvorhaben des vergangenen Jahrhunderts. Im Fokus steht dabei nicht nur die materielle Dimension dieser Praxis, sondern auch deren ästhetische, ökologische und historische Bedeutungen. Anhand von Bauwerken bedeutender Architekten wie Rudolf Schwarz und Dominikus Böhm, die massgeblich zur Prägung der kirchlichen Architekturlandschaft in Deutschland beigetragen haben, wird detailliert aufgezeigt, wie Natur-, Ziegel- und Trümmersteine nicht nur als physische Baustoffe, sondern auch als Träger von Erinnerungen, Traditionen und kultureller Identität fungieren. Die Arbeit beleuchtet die verschiedenen Motive - von ökonomischer Notwendigkeit über ökologische Nachhaltigkeit bis hin zu ästhetischer Wertschätzung -, die zur Entscheidung der Wiederverwendung führten. Besonderes Augenmerk liegt auf der symbolischen und semantischen Aufladung der verwendeten Materialien, die durch ihre Herkunft und Geschichte eine zusätzliche Dimension in die architektonische Gestaltung einbringen. Die Arbeit stellt dar, wie diese Steine zu einem lebendigen Teil der Kirchenarchitektur werden, indem sie Geschichten von Zerstörung und Wiederaufbau, von Vergänglichkeit und Dauerhaftigkeit erzählen. Durch die detaillierte Analyse ausgewählter Kirchenbauten und die Einbettung in den breiteren Kontext der Materialikonologie bietet die Arbeit tiefe Einblicke in die komplexen Beziehungen zwischen Materialität, Gedächtnis und Sakralität im 20. Jahrhundert. Die sorgfältige Untersuchung der technischen, ästhetischen und symbolischen Aspekte der Steinverwendung im Kirchenbau offenbart, wie aus Trümmern und Ruinen Orte entstehen.37,95 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Gymnastik-Springbrett - Stabilität und Vielseitigkeit - RotDas Gymnastik-Springbrett ist die ideale Trainingshilfe für junge Athleten und Anfänger, die ihre Sprungfähigkeiten verbessern möchten. Mit den Maßen 80 x 50 x 19 cm bietet es die nötige Stabilität und Elastizität, um die Technik beim Abspringen und Landen zu optimieren. Dieses vielseitige Trainingsgerät eignet sich perfekt für den Einsatz zu Hause, im Fitnessstudio oder im Freien. Es kann verwendet werden, um die Sprungtechnik zu üben, das Gleichgewicht zu verbessern oder als Teil eines umfassenden Trainingsprogramms für Leichtathletik, Tumbling oder Hindernisläufe. Ausgestattet mit zwei starken Stahlfedern bietet das Springbrett hervorragende Elastizität, die dabei hilft, höher und weiter zu springen. Die langlebige Bauweise aus dickem Holz und hochwertigem Filz macht dieses Gerät zu einem verlässlichen Partner für ernsthafte Trainingseinheiten. Machen Sie den ersten Schritt zu besseren Leistungen mit diesem professionellen Springbrett. Lieferumfang: 1 Gymnastik-Springbrett.451,35 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Wie kann man die griechische Antike und Antony Gormley gegenüberstellen?
Die griechische Antike und Antony Gormley können auf verschiedene Weisen gegenübergestellt werden. Zum einen kann man ihre unterschiedlichen künstlerischen Stile und Techniken vergleichen, da die griechische Antike für ihre Skulpturen und Architektur bekannt ist, während Gormley für seine zeitgenössischen Installationen und Skulpturen berühmt ist. Darüber hinaus kann man auch ihre unterschiedlichen kulturellen und historischen Kontexte betrachten, da die griechische Antike eine bedeutende Zeit in der Geschichte der westlichen Zivilisation war, während Gormley in der zeitgenössischen Kunstszene aktiv ist. **
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Warum benutzt Antony Gormley hauptsächlich menschliche Figuren für seine Werke?
Antony Gormley benutzt hauptsächlich menschliche Figuren für seine Werke, weil er sich für den menschlichen Körper und die menschliche Erfahrung interessiert. Er möchte die Beziehung zwischen dem Individuum und dem Raum, in dem es existiert, erforschen. Durch die Verwendung menschlicher Figuren kann er die Vielfalt der menschlichen Form und Bewegung darstellen und gleichzeitig universelle Themen wie Identität, Existenz und Verbindung ansprechen. **
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Welche Vorteile bietet Parkett als Bodenbelag in Bezug auf Nachhaltigkeit, Ästhetik und Langlebigkeit?
Parkett ist ein nachhaltiger Bodenbelag, da es aus natürlichen Materialien wie Holz hergestellt wird und bei richtiger Pflege über Jahrzehnte hinweg genutzt werden kann. Zudem sorgt Parkett für eine warme und natürliche Atmosphäre in jedem Raum und bietet eine Vielzahl von Designs und Farben, die zu verschiedenen Einrichtungsstilen passen. Aufgrund seiner Langlebigkeit und der Möglichkeit, es mehrmals abzuschleifen und neu zu versiegeln, ist Parkett eine langfristige Investition, die auch bei intensiver Nutzung ihre Ästhetik und Funktionalität beibehält. **
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Welche Vorteile bietet Parkett als Bodenbelag in Bezug auf Nachhaltigkeit, Ästhetik und Langlebigkeit?
Parkett ist ein nachhaltiger Bodenbelag, da es aus natürlichen Materialien wie Holz besteht und bei richtiger Pflege und Wartung über viele Jahre hinweg genutzt werden kann. Zudem sorgt Parkett für eine warme und natürliche Atmosphäre in jedem Raum und bietet eine Vielzahl von Designs und Farben, die zu verschiedenen Einrichtungsstilen passen. Aufgrund seiner Langlebigkeit und Robustheit ist Parkett ein Bodenbelag, der auch bei intensiver Nutzung über viele Jahre hinweg seine Schönheit und Funktionalität behält. **
Was sind die Unterschiede und Gemeinsamkeiten der Künstler Michelangelo, Rodin, Gormley und Giacometti?
Die Künstler Michelangelo, Rodin, Gormley und Giacometti sind alle bekannt für ihre Skulpturen, jedoch unterscheiden sie sich in ihrem Stil und ihrer Herangehensweise. Michelangelo war ein Renaissance-Künstler, der für seine monumentalen und idealisierten Figuren bekannt ist, während Rodin im 19. Jahrhundert lebte und eine expressivere und realistischere Darstellung des menschlichen Körpers bevorzugte. Antony Gormley und Alberto Giacometti sind zeitgenössische Künstler, die sich mit dem menschlichen Körper und seiner Beziehung zum Raum auseinandersetzen, wobei Gormley eher abstrakte und installative Werke schafft, während Giacometti für seine dünnen und langgestreckten Figuren bekannt ist. **
Welches Material eignet sich am besten für einen nahtlosen Bodenbelag und bietet sowohl Ästhetik als auch Langlebigkeit?
Epoxidharz ist das beste Material für einen nahtlosen Bodenbelag, da es sowohl ästhetisch ansprechend als auch äußerst langlebig ist. Es bietet eine glatte und nahtlose Oberfläche, die leicht zu reinigen und zu pflegen ist. Zudem ist Epoxidharz resistent gegenüber Verschleiß, Chemikalien und Feuchtigkeit, was seine Langlebigkeit gewährleistet. **
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Kimi's Kitchen, Ratgeber von Jennifer Fiedler, Kimi Werner, Nicole GormleyKimi's Kitchen ist ein inspirierender Ratgeber, der die Leser auf eine kulinarische Reise in die Welt des Wildkochens mitnimmt. Geschrieben von Kimi Werner, einer talentierten Spearfishing-Champion und Umweltschützerin, bietet dieses Buch über 80 Rezepte, die von ihren Erinnerungen und den Zutaten, die sie geprägt haben, inspiriert sind. Kimi teilt ihre Leidenschaft für die Natur und das Kochen, indem sie die Leser dazu einlädt, sich mit der Einfachheit und dem Gleichgewicht des Lebens im Einklang mit der Natur zu verbinden. Die Geschichten und Rezepte in diesem Buch sind nicht nur eine Hommage an ihre Kindheitserinnerungen, sondern auch eine Aufforderung, die Schönheit und Fülle des Ozeans zu schätzen. Kimi's Kitchen ist eine Kombination aus persönlicher Biografie und kulinarischer Anleitung, die sowohl für erfahrene Köchinnen und Köche als auch für Neulinge geeignet ist. Die Leser werden ermutigt, die frischen Zutaten der Natur zu nutzen und sich auf eine Reise des Geschmacks und der Entdeckung zu begeben.39,79 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Yahon Chang, Fachbücher von Julia Wagner, grafikanstalt, Nadine Barth, RoseLee Goldberg, Antony Gormley, Britta Erickson, Maria Rus Bojan, Manu Park, Maya KóvskayaDas Fachbuch "Yahon Chang" bietet einen umfassenden Einblick in das künstlerische Schaffen des taiwanesischen Malers Yahon Chang. In seinen Arbeiten vereint Chang die traditionelle chinesische Tuschemalerei mit westlichen Ausdrucksformen und schafft so eine einzigartige Synthese von Ost und West. Mit einem Pinsel, der fast so lang ist wie er selbst, arbeitet er auf grossen Leinwand- oder Xuan-Papierblättern und erzeugt Werke, die von performativer Energie geprägt sind. Die grossflächigen Pinselstriche und die Verbindung von Körper und Geist spiegeln seine Ausbildung in der Kalligrafie wider. Dieses Buch dokumentiert nicht nur seine umfangreiche Sammlung an Kunstwerken, sondern enthält auch Ausstellungseinblicke und begleitende Texte, die die Tiefe seiner künstlerischen Vision verdeutlichen.62,10 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Immer feste druff, Fachbücher von Siegfried Anzinger, Kai Althoff, Albert u a Oehlen, Gregor Schneider, Antony Gormley, Joseph Beuys, John Bock, Roman SignerDas Buch, das zugleich als Dokumentation der gleichnamigen Ausstellungspräsentation im Haus Mödrath dient, präsentiert frühe Arbeiten aus der Privatsammlung Wilhelm Otto Nachf. Gezeigt werden vor allem Werke solcher Künstlerinnen und Künstler, die in den späten 1980er- und frühen 1990er-Jahren im Rheinland arbeiteten, als Köln neben New York das weltweite Zentrum der zeitgenössischen Kunst war. Über die Jahre formte sich bis heute eine Sammlung, die einen subjektiven Einblick in die damalige Kölner Kunstlandschaft liefert und erstmalig in dieser Form im Haus Mödrath zu sehen ist. Ergänzt werden Ausstellung und Katalog um Künstler und Kunstwerke, die sich diesem Kölner Zeitabschnitt unmittelbar anschlossen und einen wichtigen Schwerpunkt der heutigen Sammlung bilden. Mit Arbeiten von: Albert Oehlen, Andreas Schulze, Anna und Bernhard Blume, Antony Gormley, Blalla W. Hallmann, Christopher Wool, Fischli/Weiss, Georg Herold, Gregor Schneider, Günther Förg, Hiroshi Sugimoto, Isa Genzken, Jochen Lempert, John Bock, Joseph Beuys, Jürgen Klauke, Kai Althoff, Katharina Sieverding, Marcel Odenbach, Peter Duka, Rob Scholte, Roman Signer, Rosemarie Trockel, Siegfried Anzinger, Sigmar Polke, Thomas Zipp, Walter Dahn.39,00 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Highboard FLORIN 60 x 35 x 182 cm Betongrau Holzwerkstoff Stauraum, matte Oberfläche, Innenbereich, pflegeleicht, moderne ÄsthetikHighboard FLORIN 60 x 35 x 182 cm Betongrau Holzwerkstoff Stauraum, matte Oberfläche, Innenbereich, pflegeleicht, moderne Ästhetik. Dieser Highboard aus robustem Holzwerkstoff präsentiert sich in mattem Betongrau mit klaren Linien und rechteckiger Form, wodurch er als ruhiger Blickfang in modernen Wohnräumen fungiert und sich dezent in bestehende Einrichtungskonzepte einfügt. Mit großzügigen Fächern schafft der Schrank ordentlichen Stauraum für diverse Gegenstände, sodass Wohnzimmer, Homeoffice oder Schlafzimmer aufgeräumt wirken und gleichzeitig eine ruhige, ungestörte Atmosphäre entsteht. Die widerstandsfähige Holzwerkstoff-Konstruktion gewährleistet Langlebigkeit und Stabilität, was den Schrank zu einem verlässlichen Möbelstück macht, das über lange Zeit seine Form und Funktion bewahrt. Das durchdachte, minimalistische Design vermeidet überflüssige Verzierungen und unterstützt eine aufgeräumte Umgebung, die sowohl praktischen Nutzen als auch stilvolle Zurückhaltung in Innenräumen vereint. Die Pflege beschränkt sich auf einfaches Abwischen mit einem feuchten Tuch, wodurch die matte Oberfläche dauerhaft gepflegt bleibt und das Möbelstück über Jahre hinweg ein gepflegtes Erscheinungsbild behält. Farbe:Betongrau229,00 €*Versand: 47,52 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Wer ist Antony Gormley? - Who is Antony Gormley?
Antony Gormley ist ein britischer Bildhauer, der für seine Skulpturen und Installationen bekannt ist. Er wurde 1950 in London geboren und studierte unter anderem an der Slade School of Fine Art. Gormley ist vor allem für seine lebensgroßen Skulpturen von menschlichen Figuren bekannt, die oft aus Stahl oder Gusseisen gefertigt sind. Seine Werke sind weltweit in Museen und öffentlichen Plätzen zu sehen. **
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Inwiefern will Antony Gormley den Betrachter beeinflussen?
Antony Gormley möchte den Betrachter durch seine Kunstwerke dazu anregen, über die Beziehung zwischen dem Körper und dem Raum nachzudenken. Seine Skulpturen, die oft menschliche Formen darstellen, sollen eine direkte physische und emotionale Reaktion beim Betrachter hervorrufen und ihn dazu bringen, seine eigene Körperlichkeit und Existenz in der Welt zu reflektieren. Gormley möchte eine Verbindung zwischen dem individuellen Körper und dem universellen menschlichen Zustand herstellen. **
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Wie kann man die griechische Antike und Antony Gormley gegenüberstellen?
Die griechische Antike und Antony Gormley können auf verschiedene Weisen gegenübergestellt werden. Zum einen kann man ihre unterschiedlichen künstlerischen Stile und Techniken vergleichen, da die griechische Antike für ihre Skulpturen und Architektur bekannt ist, während Gormley für seine zeitgenössischen Installationen und Skulpturen berühmt ist. Darüber hinaus kann man auch ihre unterschiedlichen kulturellen und historischen Kontexte betrachten, da die griechische Antike eine bedeutende Zeit in der Geschichte der westlichen Zivilisation war, während Gormley in der zeitgenössischen Kunstszene aktiv ist. **
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Warum benutzt Antony Gormley hauptsächlich menschliche Figuren für seine Werke?
Antony Gormley benutzt hauptsächlich menschliche Figuren für seine Werke, weil er sich für den menschlichen Körper und die menschliche Erfahrung interessiert. Er möchte die Beziehung zwischen dem Individuum und dem Raum, in dem es existiert, erforschen. Durch die Verwendung menschlicher Figuren kann er die Vielfalt der menschlichen Form und Bewegung darstellen und gleichzeitig universelle Themen wie Identität, Existenz und Verbindung ansprechen. **
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Gymnastik-Springbrett - Stabilität und Vielseitigkeit - RotDas Gymnastik-Springbrett ist die ideale Trainingshilfe für junge Athleten und Anfänger, die ihre Sprungfähigkeiten verbessern möchten. Mit den Maßen 80 x 50 x 19 cm bietet es die nötige Stabilität und Elastizität, um die Technik beim Abspringen und Landen zu optimieren. Dieses vielseitige Trainingsgerät eignet sich perfekt für den Einsatz zu Hause, im Fitnessstudio oder im Freien. Es kann verwendet werden, um die Sprungtechnik zu üben, das Gleichgewicht zu verbessern oder als Teil eines umfassenden Trainingsprogramms für Leichtathletik, Tumbling oder Hindernisläufe. Ausgestattet mit zwei starken Stahlfedern bietet das Springbrett hervorragende Elastizität, die dabei hilft, höher und weiter zu springen. Die langlebige Bauweise aus dickem Holz und hochwertigem Filz macht dieses Gerät zu einem verlässlichen Partner für ernsthafte Trainingseinheiten. Machen Sie den ersten Schritt zu besseren Leistungen mit diesem professionellen Springbrett. Lieferumfang: 1 Gymnastik-Springbrett.451,35 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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USG Schabracke Baroness - Vielseitigkeit - Warmblut - weißEdle Vielseitigkeitsschabracke mit Doppelkordel und Strassband aus Kunststoffstrasssteinen, die große Steppung verleiht der Schabracke ein besonders elegantes Erscheinungsbild. Waschbar bei 30°C. Passend dazu: USG Fliegenhaube Baroness (nicht enthalten). Material: 100 % Baumwolle37,50 €*Versand: 4,90 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Antony GormleyAntony Gormley , Critical Mass , > , Erscheinungsjahr: 20240213, Produktform: Leinen, Redaktion: Biass-Fabiani, Sophie~Green, Michael, Seitenzahl/Blattzahl: 184, Abbildungen: 147 color illus., Themenüberschrift: ART / Sculpture & Installation, Fachschema: Plastik (künstlerisch)~Skulptur~Installation (Kunst), Fachkategorie: Installationskunst, Imprint-Titels: Musée Rodin, Warengruppe: HC/Bildende Kunst, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Länge: 280, Breite: 216, Höhe: 23, Gewicht: 1082, Produktform: Leinen, Genre: Importe,44,08 €*Versand: 0,00 €Sichere Weiterleitung zum Anbieter
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Welche Vorteile bietet Parkett als Bodenbelag in Bezug auf Nachhaltigkeit, Ästhetik und Langlebigkeit?
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